Serge Gainsbourg incarne un style unique, à la fois sophistiqué et nonchalant. Dès les années 60, il impose une silhouette reconnaissable. Il ne suit pas les tendances : il les réinvente. Son style se construit autour d’un refus du conformisme, sans jamais tomber dans la négligence. Gainsbourg reste toujours soigneusement désinvolte.
Le style vestimentaire de Serge Gainsbourg
Le costume, colonne vertébrale de son style
Au cœur de la garde-robe de Gainsbourg : le costume. Il en fait sa seconde peau. Taillés sur mesure, souvent croisés, ses costumes affichent une coupe impeccable. Il privilégie les couleurs sobres : gris, marine, anthracite. Pas de flafla, pas de décor inutile. Tout est dans la coupe et le tombé du tissu.
Il adopte très tôt les costumes Carven et Lanvin, avant de se tourner vers les tailleurs londoniens dans les années 70. Il raffole du style british : épaule naturelle, pantalon fuselé, veste cintrée. Parfois, il ose un costume en velours côtelé ou en lin, pour un effet texturé mais toujours chic.
La chemise : blanche, ouverte, essentielle
Sous ses costumes, Gainsbourg choisit presque toujours une chemise blanche. Col italien, poignets mousquetaires, boutonnière sobre. Il la porte souvent déboutonnée, révélant le torse. C’est sa signature : un détail sensuel, jamais vulgaire. Le col ouvert dit beaucoup sur sa personnalité. Il se fiche des conventions. Il respire, libre, dans ses vêtements.
Les jeans et les touches rock
Dans sa période plus décontractée, Serge introduit le jean brut dans ses tenues. Il le mixe avec une veste de costume ou une chemise blanche, créant une élégance rebelle. Il adopte aussi les boots Chelsea, les lunettes fumées et parfois une cigarette au bec comme accessoire visuel. Il compose son image comme un tableau.
Les textures et les matières naturelles
Gainsbourg privilégie les matières nobles : laine froide, coton égyptien, cuir, velours. Il refuse le synthétique. Il aime le toucher, la sensation. Ses vêtements parlent pour lui. Ils racontent une sensualité masculine rare, jamais forcée.
L’art de paraître sans effort
Le style de Serge Gainsbourg semble spontané. Mais derrière cette apparente décontraction, il y a un vrai sens du détail. Les manches retroussées, la chemise légèrement froissée, les cheveux en bataille : tout participe à un art du style vécu. Il ne cherche pas à paraître parfait, mais sincère.
Il cultive le charme du poète maudit, du dandy désabusé. Son allure évoque une certaine mélancolie, une séduction qui joue sur l’ambivalence. À la fois séducteur et fuyant, classe et marginal. Gainsbourg habille son corps comme il écrit ses chansons : avec justesse, tension et ironie.
Influence et héritage
Le style Serge Gainsbourg reste une référence absolue. Des créateurs comme Hedi Slimane ou Dries Van Noten s’en sont inspirés. Il a influencé des générations de musiciens, de mannequins, de stylistes. Gainsbourg a su inventer une silhouette masculine iconique, loin des stéréotypes.
Il n’a jamais eu besoin d’ostentation. Son style repose sur une intelligence de l’allure. Il prouve qu’on peut être chic sans effort apparent, élégant sans costume trois-pièces, sensuel sans artifice.
Le style vestimentaire Gainsbarre
À partir des années 80, Serge Gainsbourg se transforme. Il devient Gainsbarre. Le personnage remplace l’homme. Le style change radicalement. Il se fait plus brutal, plus provocateur. C’est une mue esthétique, mais aussi psychologique.
Un look volontairement négligé
Gainsbarre abandonne les costumes impeccables. Il opte pour des vêtements usés, des chemises ouvertes jusqu’au nombril, des vestes défraîchies. La barbe pousse, les cernes apparaissent, les cheveux se font gras. Tout cela est voulu. Il sabote délibérément son image précédente.
Le jean devient troué. Le cuir remplace la laine. Le noir domine, avec des nuances de gris sale. Il adopte le blouson en cuir fatigué, les santiags poussiéreuses, parfois un marcel souillé. Il veut déranger, choquer, désarçonner.
Une esthétique punk et déglinguée
Le style Gainsbarre s’inscrit dans une forme style vestimentaire homme dit (anti-mode). Il s’approprie des codes punk, les détourne, les exagère. Il joue la carte du mec perdu, ivre, en marge. Il en fait un costume, au sens théâtral du terme.
Sa silhouette se déstructure. On n’est plus dans l’élégance mesurée, mais dans l’expression brute. Le look Gainsbarre dit : « Je suis foutu, et je m’en fiche. » Il impose cette allure comme une œuvre d’art vivante.
Provocation visuelle et vestimentaire
Chaque apparition publique de Gainsbarre devient performance. Il se montre mal rasé, titubant, parfois avec une bouteille à la main. Son accoutrement participe à la légende. Il sait que le style peut déranger autant qu’il peut séduire. Il s’en sert comme d’un cri.
Il ne cherche plus à plaire, mais à marquer. Il détruit volontairement l’image du séducteur raffiné. Il crée une figure tragique, excessive, auto-destructrice. C’est l’ombre de Serge Gainsbourg, son double maudit.
Une icône malgré lui
Paradoxalement, Gainsbarre devient aussi une icône. Sa déchéance stylisée influence les artistes grunge, les créateurs en quête de chaos. On pense à Kurt Cobain, à Pete Doherty. Gainsbarre prouve que le style, même chaotique, peut être puissamment expressif.
Son style est une œuvre post-moderne. Une destruction de l’idéal masculin, un miroir tendu à une époque en perte de repères.
Style vestimentaire Gainsbourg et Gainsbarre : l’élégance et le chaos, réunis dans un même homme
Le style de Serge Gainsbourg et celui de Gainsbarre forment les deux faces d’une même légende. D’un côté, l’élégance naturelle, le raffinement discret, la maîtrise du vêtement comme prolongement de soi. De l’autre, la provocation brute, la négligence calculée, le vêtement comme arme de subversion.
Gainsbourg habillait son corps comme il écrivait ses chansons : avec un sens aigu du rythme, du silence, du contraste. Il savait que l’élégance réside autant dans l’attitude que dans la coupe d’un costume. À travers Gainsbarre, il a ensuite déconstruit ce mythe, laissant exploser les tensions, les excès, les failles.
Son style, au fond, n’a jamais été figé. Il a suivi sa propre narration intérieure. Il a incarné la beauté dans l’ordre, puis dans le désordre. Gainsbourg et Gainsbarre nous montrent que la mode n’est pas qu’apparence : c’est un langage. Et chez lui, ce langage a toujours été poétique, dérangeant, sincère.